Collections

FRESH INSPIRATIONS

designer / Glamora

The fascinating world of the seabed viewed through the lens of memory, or through a close and deep look, a caress consisting in colours and flowing shapes. A game of geometry and colour contrasts with vintage graphics, which draw captivating sceneries like distinguished novels or movies on the road. The elaborate and mysterious pattern of branches and leaves that coat, change and enliven the walls, instilling a sense of continuous rebirth. The new graphic dimension, with 3D effects which add material and tactile emotions to the flat surfaces, similar to contemporary bas relieves. These are just a few new inspirations of Glamora wallcovering: a steadily evolving and expanding universe.

Shadow

designer / Glamora

Comme par un après-midi d’été ensoleillé, les ombres d’ arbres et de feuilles sont projetés sur des murs de nature différente, matérialisant ainsi un autre point de vue sur le monde qui nous entoure.

Drone

designer / Marco Piva

La planète sur laquelle nous vivons, vue par l’œil d’un maître du projet, au graphisme tout en signes et couleurs, et pour finir transposé d’une dimension horizontale sur la verticalité des murs.

Affresco

designer / Glamora

La plus classique des techniques picturales, la fresque devient l’inspiration d’un projet qui habille le mur de vues et citations à travers les époques. Du classique à l’exotique, avec un esprit usé par le temps de manière raffinée.

Stones

designer / Glamora

Sédimentations et stratifications s’agrandissent et deviennent des éléments graphiques. Récits gravés dans la pierre, impressions profondes à vivre avec légèreté.

Fossil

designer / Glamora

Formes de vie qui refont surface, en franchissant la barrière du temps, et viennent s’installer dans l’espace contemporain. Une découverte à faire chaque jour, dans les milieux les plus divers.

Tribal

designer / Glamora

Des motifs d’inspiration tribale deviennent des éléments d’un univers visuel qui s’exprime à travers le langage graphique et chromatique de la nature, sans barrières culturelles ou limites de décor.

Arcade

designer / Glamora

D’anciens jeux vidéo reprennent vie et reviennent pour donner des émotions, dans un contraste fascinant entre la technologie numérique et un alphabet de signes, géométries et couleurs.

Analog

designer / Wilson Ortiz

Un regard par la fenêtre d’une voiture en marche. Une scène d’un film d’action. Un reportage d’actualités venant d’une métropole du nouveau monde. Thèmes d’auteur pour des décors non conventionnels.

Element

designer / Glamora

Vues de roches, feuilles, branches à travers un léger voile d’eau. Un regard romantique sur la nature, interprété en utilisant différentes techniques de peinture, allant de l’aquarelle à l’expression matiériste.

Place

designer / Glamora

D’après le carnet d’un voyageur d’une autre époque, sur les murs d’un décor contemporain. Histoires de vie et d’architecture du monde entier, comme une anthologie de récits captivants.

Ambuscade

designer / Massimo Caccia

Couleurs pleines et contours prononcés, pour des illustrations qui rappellent le monde des bandes dessinées de style pop et racontent des histoires drôles et surréalistes. Un projet d’auteur qui ne peut pas passer inaperçu.

Tropical Deco

designer / Glamora

Un cocktail de motifs exotiques et des surfaces d’un goût industriel pour faire revivre l’atmosphère mythique qui régnait entre 1930 et 1940, donnant un caractère romanesque et intrigant même aux décors les plus contemporains.

Textile

designer / Glamora

Habiller les espaces avec une élégance raffinée et à la manière d’un tailleur, en choisissant entre le classique anthracite à fines rayures blanches, l’impérissable Prince de Galles et d’autres trames de tissu, avec une touche contemporaine.

Studio 54

designer / Glamora

De la musique disco à la new wave, les échos d’une époque innovante et passionnante sont au rendez-vous avec de nouvelles interprétations graphiques pop. Pour vivre la vie comme si c’était une fête et donner un caractère transgressif même aux milieux les plus classiques.

Words

designer / Glamora

Le geste de la main qui écrit, transmet des émotions et des sensations qui outrepassent les mots. Le mur devient une feuille de papier sur laquelle on peut noter des souvenirs, des phrases, des pensées qui retentissent dans l’espace.

Paysage

designer / Glamora

Le monde de la peinture d’Henri Rousseau dit le Douanier, précurseur du symbolisme français, a inspiré une perspective de feuilles qui tracent des motifs sinueux, un jeu d’ombres et de lumière qui vous envoûte comme un mystère.

Card

designer / Glamora

L’emploi graphique du noir sur des surfaces claires est le fil conducteur qui relie des mondes artistiques très différents, du Japon traditionnel à la New York de Keith Haring, créant des situations agréablement inhabituelles.

Concerto

designer / Glamora

Un jour, quelqu’un a dit que la musique est une sculpture invisible. Un concept en harmonie avec ce projet, dans lequel des illustrations géométriques filiformes ou d’inspiration de la nature tracent des motifs en 3D ton sur ton.

Denim

designer / Glamora

Des combinaisons de travail, aux collections Haute couture, la toile Denim traverse l’histoire de l’habillement et de la culture mondiale. Une texture incomparable qui trouve de nouvelles interprétations, même en tant qu’élément architectural.

Metamorphosis

designer / Glamora

Le battement d’ailes d’un papillon représente le symbole d’un infime moment de beauté. Un instant qui est capturé, agrandi et interprété comme le motif d’un caléidoscope en contre-jour.

Orient

designer / Glamora

Le vide représente la forme. L’ombre représente la réalité. Concepts de la philosophie et de l’art oriental qui deviennent des sujets pour des milieux en harmonie avec la culture contemporaine de la devise « less is more » (« moins mais mieux »).

Itinerary

designer / Glamora

Comme sur les anciennes affiches d’endroits touristiques ou les enseignes d’hôtels, un univers de couleurs plates et d’ombres nettes, en bord de mer ou sous un ciel étoilé, ne demandant qu’à être entièrement exploré et habité.

Gold

designer / Glamora

L’or, métal précieux et alchimique, symbole de noblesse et fond d’anciennes mosaïques et de fresques, ciselé en motifs délicats et élégants. Une émotion qui, comme le toucher du roi Midas, transforme et met en valeur chaque environnement.

Livingstone

designer / Glamora

Sur une tapisserie bourgeoise, sous l’effet du temps, les empreintes d’anciens souvenirs de voyage sont restées. Une histoire passionnante comme un récit de l’époque victorienne.

Bloom

designer / Glamora

Illustrations de plantes et de fleurs, semblables à celles des anciens traités de botanique, agrandies comme sous la loupe d’un bibliothécaire passionné, jusqu’à atteindre une dimension inimaginable.

Digiscape

designer / Holger Lippmann

Produits par un logiciel selon un algorithme créatif, ces motifs géométriques et chromatiques explorent de nouveaux territoires dans le domaine artistique et technologique.

Artisan

designer / Glamora

Marqueteries, broderies, macramé... un monde artisanal qui inspire des motifs graphiques qui font un peu rêver, avec une touche ancienne tout en s’harmonisant aussi de manière surprenante avec le monde actuel.

Fruit

designer / Glamora

Nature vivante dans un intérieur : à savoir, les fruits comme source d’inspiration de situations qui rappellent les collages du Pop Art, ou la conception graphique des années ‘70, pour des ambiances au style spontané et original.

Geometric

designer / Glamora

La géométrie, science exacte, se transforme en une vision alternative et poétique, caractérisée par des teintes douces et naturelles, des textures et des motifs floraux superposés, ajoutant une nouvelle dimension émotionnelle à l’espace.

Nature

designer / Glamora

Feuilles agrandies comme sur une photo macro, mais traitées visuellement avec un style et une texture picturale, pour rechercher une nouvelle nature dans l’habitat contemporain.

Macroflower

designer / Glamora

Fleurs qui deviennent d’importants protagonistes dans l’habitat, vues de près et projetées sur de grandes surfaces, dans un contraste inhabituel entre beauté délicate et peinture matiériste industrielle.

Action Painting

designer / Glamora

La technique de l’ « action painting » de Jackson Pollock, parmi les plus importants exposants de l’expressionnisme abstrait du XXe siècle, inspire une collection qui transforme l’espace tout entier en une performance d’art visuel.

Spray

designer / Glamora

Signes et surfaces qui semblent tracés avec une peinture par pulvérisation, jouant avec des associations tons sur tons et des interventions graphiques, pour créer des atmosphères raffinées et industrielles à fois.

Crust

designer / Glamora

Une collection créée pour satisfaire le désir de sensations naturelles dans l’habitat contemporain. Les nuances et la texture visuelle de l’écorce se mêlent à des motifs graphiques et décoratifs pour créer des émotions vives.

Opera

designer / Glamora

Dessins et motifs traditionnels revivent dans les espaces contemporains, comme dans un rêve aux contours à peine ébauchés. Un projet joué sur des combinaisons de coloris délicats, des nuances et des échos d’époques lointaines.

Classic But

designer / Glamora

Entre le passé et le présent, d’anciennes illustrations et des motifs géométriques donnent vie à une palette d’émotions sans temps. Parce que, pour citer Italo Calvino, « un classique est un livre qui n’a jamais fini de dire ce qu’il a à dire. »

Dolce Vita

designer / Glamora

Une nouvelle interprétation du style italien qui s’inspire de vues et décorations de la Rome antique. Des perspectives, des décors, des scènes architectoniques qui transforment les espaces du quotidien en ambiances épiques.

Donna

designer / Glamora

L’univers des émotions et des passions féminines devient le protagoniste d’une style de design d’intérieur fait de teintes délicates, portraits et situations oniriques, des mots recueillis dans un journal intérieur.

Liquefied

designer / Glamora

Le bois, la pierre et le métal créent un mélange inédit de textures et coloris et se fondent avec l’espace pour donner aux parois un sens matérique tout à fait neuf, entre inspirations de la nature et des atmosphères métropolitaines suggérées.

Fabrics

designer / Glamora

Partant de la superposition de tissus appartenant à la tradition textile des années 40 avec des figures métropolitaines, des déjà-vu raffinés prennent vie et évoquent des atmosphères raffinées et un tant soi peu rétro.

Flore

designer / Glamora

La poésie de la nature est la source d’inspiration d’une série d’illustrations, dans lesquelles des motifs de fleurs et de plantes sont interprétés d’une manière différente, comme des ombres délicates ou comme des éléments visuels forts.

Pixelation

designer / Glamora

L’effet des pixels agrandis à l’écran de l’ordinateur caractérise une collection innovante du point de vue graphique, qui interprète les images à travers le regard des technologies numériques.

Frames

designer / Glamora

Des décorations graphiques qui rappellent des motifs au style Liberty contournent des paysages naturels ou des motifs de fleurs et feuilles avec un effet contrastant inédit et en même temps harmonieux.

Retro Story

designer / Glamora

Un nouveau concept vintage pour les espaces et les styles de vie contemporains issu de l’élaboration et de la réinvention d’images historiques de l’archive de la mémoire des années ‘40 et ‘50.

Softness

designer / Glamora

Des illustrations qui décrivent un univers informel, solaire et harmonieux, qui est à explorer comme dans un rêve. Une collection dédiée à ceux qui ont agréablement la tête dans les nuages.

Vagabond

designer / Glamora

Dédiée à ceux qui pensent que la vie est un voyage à vivre chaque jour, cette collection permet de recréer plusieurs situations offrant nombre de possibilités d’installation allant des milieux classiques à ceux modernes.

Senses

designer / Glamora

Des assortiments insolites et presque oniriques d’images animaux, fleurs, plantes et formes géométriques, déclinées dans des coloris pastel pour donner vie à des situations écartées des lieux communs, dans tous les sens.

Bubble Gum

designer / Glamora

Un langage visuel qui naît de la composition d’images graphiques et typographiques s’inspirant de l’édition des années ‘60 mais réinterprétées sous un regard contemporain.

Timestory

designer / Lorenzo Petrantoni

Une collection issue de la créativité d’un illustrateur et un designer graphique italien, inspirée de la passion pour le XIXe siècle, avec de surprenantes recompositions d’images tirées de manuels et livres de l’époque.

Angelinah

designer / Doriana e Massimiliano Fuksas

Protagoniste du design et de l’architecture mondiale, le Cabinet Fuksas a interprété le thème du papier peint comme un vêtement précieux et royal, qui habille et transforme les pièces les plus diverses.

Tassonomia

designer / Nigel Coates

Cette collection de papier peint est l'expression de l’esprit anticonventionnel du renommé architecte et designer anglais, dans laquelle chaque sujet raconte une histoire différente et fascinante.

Abstract Colors

designer / Alessandro Pautasso

Art numérique et techniques de peinture traditionnelles fusionnent dans cette collection. Couleurs fluorescentes et interventions graphiques abstraites réinterprètent sous une nouvelle forme la personnalité incomparable de quelques stars les plus célèbres de tous les temps, de Marilyn Monroe à Humphrey Bogart.

Softly

designer / Celina de Guzman

L’amour, le désir, l’agréable mélancolie ressentis pour les petites choses laissées derrière soi. Sentiments légers et profonds en même temps, portraits aux couleurs délicates, lignes subtiles et traits de poésie, s’inspirant d’évènements quotidiens.

Symbiosis

designer / Gina & Matt

Elle et lui, un couple d’artistes talentueux, unissent leur créativité pour donner forme à une collection qui parle plusieurs langues en terme de visuel. Constellations fantastiques et fleurs pour vivre au-delà des conventions et des stéréotypes.

Spirit of Nature

designer / Gianluca Scolaro

Portraits de femmes réalisés avec des branches, des feuilles, des aiguilles de pin et des brins de roseaux, comme si la beauté d’un visage de femme se reflétait dans la nature, ou vice-versa. Une métamorphose qui fascine et surprend.

Impulses

designer / PG Architecture

Illustration et architecture se rencontrent, comme les deux âmes d’un projet multiforme, dans lequel sont réunies la recherche de fortes émotions et de la perfection dans chaque détail. Chaque sujet est conçu pour être unique et pour transmettre une identité bien marquée.

Sweet Little Dots

designer / Silvia Betancourt

Lyrique ou onirique, caractérisé par des pointillés et des textures graphiques, le style de cette collection s’inspire de l’édition et des illustrations contemporaines, pour créer des milieux harmonieux et accueillants en terme de design.

Be Emotional

designer / Danny Ivan

Un environnement aux couleurs vives, habité par un sens de dynamisme et de transformation. Géométries inattendues qui stimulent tous les sens. Formes énergétiques et hypnotiques qui expriment la joie de vivre, l’enthousiasme et l’anticonformisme.

Multiverse

designer / Karim Rashid

Issue de la créativité d’un acteur du design international, cette collection parle le langage de l’ère numérique, avec des couleurs fluorescentes, des effets d’optique et des jeux graphiques qui transforment n’importe quel environnement en une installation d’art visuel.

An Illustrated Life

designer / Emiliano Ponzi

Un illustrateur italien de renommée internationale interprète le papier peint de manière conceptuelle, ironique et surréaliste. Des histoires de vie qui suscitent un sourire et invitent à observer les choses sous un autre regard.

Colour In-Sight

designer / Andrea Castrignano

De l’esprit créatif d’un architecte d’intérieur apprécié, auteur et présentateur de DOCU-REALITY, une collection qui exprime une philosophie positive de la vie et de la maison contemporaine, grâce à l’emploi harmonieux de formes et de couleurs.

Crashing Colors

designer / Ruud Van Eijk

Énergétique, moderne, éclectique, cette collection est destinée à des espaces et à des personnalités qui sortent de l’ordinaire, parlant un langage inspiré de l’art numérique et des graffitis métropolitains.

Patent

designer / Glamora

Papiers peints décoratifs en tant que grands projets et tableaux représentatifs, pour dévoiler la signification souvent surprenante des objets les plus courants. Car derrière une apparente simplicité, se cache toujours une étude profonde de la forme et de la fonction.

Museum

designer / Glamora

Avec un effet trompe-l’œil, les espaces les plus différents s’enrichissent d’une dimension en plus, s’ouvrant à des décors de musée inspirés de la tradition italienne classique, en un agréable contraste aussi par rapport aux situations contemporaines d’architecture et de décoration.

Lyrics

designer / Glamora

Formes de romantisme qui ne se démodent pas. Lettres, images, mémoires sur des textures et jeu de matières. Couleurs délicates et signes légers pour décrire un monde intérieur lyrique et propice au rêve.

Essence

designer / Glamora

Le dessin subtil des branches, les géométries tracées par le canaux de la sève sur les feuilles, l’éclosion des fleurs vue de près. Plantes stylisées qui deviennent des motifs graphiques et picturaux de grandes dimensions.

Visions

designer / Glamora

Un point de vue différent sur la nature, tel un regard à rayons X que pénètre au-delà de la surface et dévoile des aspects inhabituels de plantes, fleurs et animaux, en les transformant en des formes colorées et évanescentes.

Fancy

designer / Glamora

De Hollywood à la British Invasion, de l’On The Road à la New Wave, les icônes intemporels de la culture Pop sont réétudiés avec des effets inédits, en utilisant des langages et des textures métropolitaines.

Traces

designer / Glamora

La technique du collage et de l’aquarelle fusionnent en vues lyriques et délicates. Souvenirs et citations composent des atmosphères enveloppantes et propices au rêve. Un mélange de Renaissance et de vingtième siècle qui crée un effet surprenant.

Urban

designer / Glamora

Chez soi ou dans des environnements collectifs, vivre l’expérience de l’attrait industriel, entre des surfaces brutes, des inscriptions estompées, des affiches déchirées, des inscriptions fluorescentes et des interventions inspirées du Street Art.

Analogy

designer / Glamora

Motifs floraux classiques, réétudiées avec la sensibilité contemporaine. Figures de grandes dimensions qui ressortent sur le mur, dont la présence importante est en même temps délicate et raffinée.

Slang

designer / Glamora

Le langage visuel et sonore des bandes dessinées, caractérise ces sujets se situant entre le rêve et l’aventure. Personnages mythiques d’une autre époque et actions épiques à la limite de l’impossible, pour faire en sorte que chaque moment du quotidien soit extraordinaire.

Illusions

designer / Glamora

Voiles colorés très légers, jeux d’ombres et de transparences, géométries essentielles et ornements décoratifs. Un univers de sensations et de citations qui viennent enrichir chaque environnement d’une certaine personnalité, avec délicatesse.

Vitaminic

designer / Glamora

Motifs ethniques, inscriptions de style Vintage, photographies en noir et blanc, graffitis métropolitains. Un monde de symboles et de signes, interprétés avec un style de graffiti mural, pour susciter de nouvelles énergies et inspirations aux environnements les plus variés.

Parallel

designer / Glamora

Endroits qui racontent des histoires, des intrigues de la vie réelle ou imaginaire. Décors d’intérieur ou d’extérieur dans lesquels chacun peut se sentir acteur, comme dans une pièce de théâtre ou dans un film d’auteur.

Stripes & Squares

designer / Glamora

De l’assemblage créatif d’éléments décoratifs et visuels traditionnels, est née une collection de sujets qui réinterprètent l’esprit des papiers peints dans un style contemporain.

Epoch

designer / Glamora

Un voyage dans la mémoire qui part d’époques ancestrales pour arriver au passé récent, entre des vues monumentales, des scènes de la vie quotidienne, des paysages architecturaux et des décorations d’intérieur.

Flirt

designer / Glamora

Collages fantaisistes et amusants, entre le souvenir et le rêve. Cartes postales anciennes et collections de papillons, cœurs et fleurs, pour des environnements dont il est facile de s’éprendre à première vue.

Raw

designer / Glamora

Une collection qui fait revivre le charme des vieux magasins, où s’accumulaient de précieuses marchandises exotiques, des sacs de café et des bois nobles, avec un effet partagé entre l’industriel et le Vintage.

Wall Script

designer / Glamora

L’étiquette d’une paire de bluejeans, les inscriptions sur un carton d’emballage, un mur porte-outils: ce sont quelques-uns des sujets de cette collection qui amène les situations industrielles même dans des environnements chics.

Here & There

designer / Glamora

Cartes d’un monde à explorer, en le recomposant peut-être à la manière d’un puzzle, en découvrant d’anciens atlas ou en trouvant de nouveaux points de vue sur la planète sur laquelle nous habitons.

White

designer / Glamora

Le charme du Japon traditionnel, comme on le voyait à travers le regard des premiers photographes occidentaux de 19e siècle, dans de délicates compositions de fleurs et décors.

Signs

designer / Glamora

Des signes tracés à l’aquarelle à coups de pinceau rapides, comme l’ébauche d’une illustration ou d’un décor qui créent un effet frais et dynamique, fait de transparences et coloris.

Template

designer / Glamora

Objets du quotidien, dessins techniques, photographies et figures géométriques se multiplient, sont accolées et se superposent, jusqu’à créer des schémas décoratifs surprenants et originaux.

Classic Now

designer / Glamora

Inspirée des étiques de vins de qualité, cette collection interprète des images de l’art classique ou de la photographie du 20e siècle, donnant vie à des atmosphères particulières et raffinées.

Zeitgeist

designer / Glamora

Comme dans un film « On the road », des aperçus de paysages américains des années 1950-1970, au graphisme et aux couleurs qui rappellent les affiches cinématographique de l’époque.

Tattoo

designer / Lorena D’Ilio

Une collection issue de la contamination de styles, techniques et cultures différentes, qui interprète sous une clé moderne le charme d’anciennes figures symboliques laissant une marque distinctive.

Colour Blocking

designer / Emeline Tate

L’amour pour la couleur d’une artiste et designer anglaise donne vie à une collection empreinte d’une force explosive qui envahit tous les espaces et transmet un sens d’énergie et mouvement.

Paper Cut

designer / Glamora

Collages tridimensionnels de grandes dimensions qui illustrent des paysages fantastiques, des géométries énigmatiques ou des situations exubérantes, toujours avec une petite touche d’ironie.

Camotartan

designer / Yong Bae Seok

Imaginaire oriental et vues occidentales se superposent, dans cette collection qui dénature avec fantaisie et ironie un motif de camouflage, créant un effet très original.

Candy

designer / Glamora

Toucher, jouer, colorier: la pièce des enfants devient un laboratoire créatif où la seule règle consiste à laisser un peu de place au rêve et au divertissement.

Magia Brasitalia

designer / Giada Schneck

Un projet qui associe des inspirations méditerranéennes et brésiliennes, deux univers solaires et fantaisistes qui se rencontrent et créent un style inédit, fascinant et magique.